26年間，一批又一批人從大海邊來到黃土高原，他們把沿海地區(qū)的先進理念、技術、項目帶到貧困地區(qū)，探索出新時代“造血式”扶貧的科技援寧新路子。如何用舞劇講述閩寧間的深厚情緣，廈門小白鷺民間舞藝術中心（以下簡稱“小白鷺”）與廈門藝術學校做了一次具有挑戰(zhàn)性的實踐嘗試。

　　本月底，舞劇《花兒與海》將作為2022年廈門市民文化節(jié)系列活動之一在小白鷺金榮劇場進行首演。目前，該劇正在進行緊張排練，隨著舞美視覺的逐步完善，舞劇的全貌日漸呈現，演員漸入佳境，首演蓄勢待發(fā)。該劇已入選2022年度福建省舞臺藝術精品工程重點劇目，并獲得2022年度廈門市文藝發(fā)展專項資金資助。

主創(chuàng)團隊到寧夏采風

　　從1996年開始，福建與寧夏，3800多名援寧工作者，用智慧、心血和決心，向貧窮發(fā)起挑戰(zhàn)，創(chuàng)造了全國東西部扶貧協作的典范——“閩寧模式”，尤其是在脫貧攻堅的道路上，發(fā)生了許多感人至深、催人奮進的故事，涌現了一批值得頌揚和銘記的模范人物。

　　“我們一直在考慮創(chuàng)作一部與扶貧題材有關的作品，經過反復商討，最終敲定閩寧協作這個主題。”廈門藝術學校黨總支書記、副校長，廈門小白鷺民間舞藝術中心主任林乃楨說，受疫情影響，今年7月，主創(chuàng)團隊才得以前往寧夏進行為期一周的采風，實地體驗援寧工作者和當地人的生活。“只有親眼看到、親身體驗，才能感受到援寧工作的艱辛和援寧工作者身上背負的使命。”

　　廈門大學教授傅小凡是舞劇《花兒與海》的編劇，作為西北人，他對當地風土人情比較了解，更容易產生共鳴。采風回廈后，傅小凡提煉、塑造出一個凝聚了新時代科技工作者美好品質的人物角色——福建省科技特派員楊一瓊。

　　《花兒與海》講述了楊一瓊帶著研究生和寧夏青年回到福建研究葡萄培植技術，然而研究尚未成功，楊一瓊因為白血病離開人世，她廢寢忘食的身影，成為激勵學生們不斷前行的燈火。學生們帶著老師的成果以及“愛拼才會贏”的福建精神和“不到長城非好漢”的寧夏精神，毅然回到寧夏，將葡萄園建了起來。雖經歷了一場寒潮風雨，但大家憑著心中的那股信念，最終保住了葡萄園。當一串串葡萄成熟，葡萄園喜獲豐收，并逐步形成葡萄酒產業(yè)，帶領當地村民脫貧致富。

年輕編導勇挑大梁

　　擔任《花兒與海》的導演，是從“小白鷺”成長起來的郭勇濱和何穎。兩位年輕的編導，雖然有著編排舞蹈的豐富經驗，但完成一部長達90分鐘的舞劇，都是第一次。

　　舞蹈界常說“舞劇拙于敘事”，特別是對于扶貧這樣的現實題材來說，戲劇沖突本身不強，不少場景也難以用藝術的形式展現在舞臺上。郭勇濱說，編導要做的就是克服這個難點，和演員不斷磨合、溝通，盡可能地將人物性格刻畫得更加鮮明。飾演楊一瓊的演員繆斯琦，下了舞臺也依然戴著眼鏡、身穿襯衣，從生活的點滴細節(jié)去加深對劇中人物的理解。

　　“閩寧協作”是個宏大的敘事主題，如何在短短的90分鐘內去體現如此偉大的壯舉，對于郭勇濱和何穎來說，又是一番巨大的挑戰(zhàn)。“我們選擇跨時空的敘事方式，在光影交錯的舞臺空間里，緊緊圍繞主人公內心對生命真善美的極致追求展開陳述，力圖讓故事隨著人物情感流淌出來，呈現出紀實電影那種自然而樸素的質感。”

　　有別于電視劇的多景別、多視點、多線性的敘事方式，《花兒與海》力求在舞臺方寸間有序地承載“天高地闊”的空間立意。不過，在編排過程中，郭勇濱和何穎也曾遇到瓶頸。“第二幕中有一段講述寧夏青年在福建過中秋的場景，當時排了好幾個版本，大家都不太滿意。”何穎說，那天正好恰逢中秋，望著天空的明月，突然有了靈感——采用虛實結合的方式，在表達寧夏青年思鄉(xiāng)之情的同時，也能體現出廈門中秋博餅的民俗文化。

　　《花兒與海》包括序、四幕和尾聲六部分，除了小白鷺的專業(yè)演員，還加入了2019級舞蹈班的學生。郭勇濱告訴記者，演員們在突破重重挑戰(zhàn)的過程中，不畏困難，與角色同奮戰(zhàn)，共進退，也收獲了成長。“在尾聲部分，當全新創(chuàng)作的歌曲《山海》響起時，山海交融的情懷一下就迸發(fā)出來。”（記者 陳冬 ）